第四百四十一章 二柳 (第2/2页)

眼直直盯着店小二回复一句。

    可当时，柳露演这个情景，只是木讷望向前下方，仿佛面前有张木桌似的。

    她是盯着木桌说的话，便有些不近人情，不谙世事，和忧愁满怀了。

    这是一种很高明的处理状态。

    演戏，就是做戏。

    需要演员的不断试戏，自己创造性地塑造一些动作和形象。

    这是表演这一技能，对演员这一职业的要求。

    当然，有一些知名的导演对演员可以说是事无巨细，躺在床上应该什么样的动作，走路应该什么姿态，都一一细致地分解叙述。

    这自然是了不起的导演。

    演员在当时那个状态，也应该以导演的想法为先。

    但这不意味着演员要彻底放弃思考这一能力，塑造形象，本质还是演员自己的功课。

    柳露此时显得心事重重，漫不经心。

    但她却把穆念慈对杨康的那份担忧演绎出来。

    柳一鸣就一手持着手机，看了一眼剧本，念出里面的台词：“熟牛rou有甚么好吃？”

    这句话也很考究功力。

    黄蓉此次见到穆念慈，心情复杂。

    原先是心情愉快地准备做几味佳肴报答洪七公，途中看到穆念慈。按照原著的说法，她先是心中一酸，接着是愣，想着她有什么好的，最后有是恼。

    她虽然主动上前，但此时已经暗怀不好的想法。

    情绪也波动了三回：酸、怔、怒。

    三种情绪的转折很考验人。

    更何况，这一段明明要压住情感，笑嘻嘻上前打招呼，这就很考量演员功底了。

    柳一鸣虽然能演出含笑的怒字，却把这种层次感丢了。

    “meimei也到了这里？”柳露接道。

    “那些臭道士啦，矮胖子啦，脏书生啦，也都来了么？”柳一鸣也按照原作中的台词说话。

    “不，是我一个人，没和丘道长他们在一起。”

    几句台词一出。

    孙导也看出来了，连连摇头。

    柳露是余戏文的高徒，在演技上，下了好一顿的功夫。

    神情、台词、身段，个个都下了一番很功夫，在小的设定上都足够，凝神的样子，手里漫不经心地揉捏帕子的姿态，都是精心考量过的。这些剧本中都未写出。

    而柳一鸣却太过代入角色的性格了。

    她只注意性格，而并非节奏。

    这是影视剧拍摄中的大忌，也是许多新人演员演不好的原因。

    可放在一个专业表演专业的学生身上，那就有些奇怪了。

    之后那一段是黄蓉向穆念慈索要匕首的剧情，这段，柳一鸣演的，有些急不可耐了。

    我在心里叹了口气。

    黄蓉之所以大胆戏弄。

    一是听过丘处机和江南七怪逼迫郭靖娶穆念慈，所以又嫉妒又恨，所以故意欺她一欺。

    而另一边，黄蓉的父亲是黄药师，系出名门，武功又比对方高，所以有恃无恐。

    但柳一鸣把速度一拉快，便显得焦躁有余，而不符合黄蓉的气度了。

    ……

    现在这部剧早已播放。

    而且大获成功。

    柳露与柳一鸣在圈内，不去注意这些，自然就说不过去了。这段台词不过二十来句长，又只是对戏，不曾叫她们练习武功打斗，可饶是如此，柳一鸣几乎要溢出汗来。

    为什么？

    因为这是一场拉锯战！

    虽然只有短短二十多句对白，可每一句背后，都有几个层次的情绪转变。

    演技有时非常麻烦，如果说，大悲或者大喜讲究一个爆发度，那么这种互相的试探，就格外磨人了。

    这部分戏中，黄蓉几番情绪变化。

    她先是对穆念慈的假情假意，后来翻脸不认人，撕破脸皮，接着嬉笑怒骂，肆意戏耍，接着发现穆念慈并不是喜欢郭靖，这才转怒为喜，生出愧疚。

    然后又因穆念慈为郭靖人品说话，又疑又急，到最后冰释前嫌，放下心来。

    那种假中带真，真中带假，连笑带骂，喜怒不定，时而焦急，时而心软，各种手腕都使出来，却又带着一股轻信他人的天真烂漫，把黄蓉的天性善良却又古灵精怪，狡黠聪明凸现得淋漓尽致。

    也就是这种几番改变，才使得黄蓉的形象深入人心。

    柳一鸣以前看过别人演戏，不觉得有什么。

    可到了此时却发觉，太难！

    太难了！

    她常常是顾了这头，而顾不了那头。

    即使让她拿着剧本演，也无法把这种情绪演好。而相对来说，柳露却咬紧牙关，只为了让表演更加成熟，氛围也掌控得很好，甚至能掌控住情绪波动，引导他人。这戏被她演得，却是她在捧着黄蓉演。

    不仅孙导，旁边的杜寅与徐英鹏也看呆了。有时候，演技的高低，就是这么比出来的！

    我喊了声停，柳露才叹了口气，也放松了表情，直到这一刻她才从内心彻彻底底放松了。她知道，无论怎么样都无法改变已经演过的内容，现在就是我的评价了。